特權樂園 The Zone of Interest

概念不復雜也不新鮮，技術算得上精細繁難，但從寫實性和倫理性看絕對是負分，這是真正的消費苦難。攝影調度及聲音設計看似精緻華麗實而空洞無物（沒有提供任何超出刻板印象或深入歷史細節的新認知、新感觸），敘事和人物塑造約等於零，僅有僵硬造作的遠景廣角/大俯拍視點固定鏡頭和刻意營造的冰冷乾淨強迫症式對稱構圖貫穿全片，夜視鏡頭稍有想法但僅是曇花一現，結尾的嘔吐和現場穿越古今對視完全是多餘敗筆。對話中sich etw. vorstellen（想象某事）這一反身動詞搭配復現頻率極高，也可以看作影片對不呈現事件本身卻不斷用各種方式激發觀者大屠殺想象的自指。但片中不少細節（包括對德語的使用）都與二戰中的真實歷史不合。這裡的關鍵問題在於，雖然從作品本身出發的嚴肅評論不應以寫實和道德為主要評判標準，但大屠殺題材著實是例外。（5.0/10）

比《索爾之子》又前進了一步，對集中營題材進行巨大的概念革新。當年親眼紀錄的史蒂文斯，不會想到在70多年後，竟能有導演拿小紅書/Ins風Vlog“分享美好生活空間”為題旨，提純地拍這一題材，恐怖只存在於聲音和火光、煙霧的提示中。概念上相當力拔千斤，因為美好生活的秩序域、人們相安無事的冷漠精神狀態，正是奧斯維辛發生的底層原因——社會越是成為總體，它依靠自身擺脫物化的努力就越自相矛盾。人對現實的感知，只能被政治宣傳與文化工業所統攝，越美好、越虛假、越易碎。這一諷喻性，在最後乾淨整潔的當代藝術展廳達到頂峰，“納粹性”時至今日仍散發在社會的各個角落，無孔不入。

【B-】概念自然是極好的，但拍到這個程度就沒意思了。真·MV電影，聲音設計幾乎是全部主體，場面調度上鮮有巧思，甚至出現了4次放空畫面只聽聲音的段落。為了這點醋包的這盤餃子，專門給聲音才配的畫面段落，從立項開始就是純MV創作思路吧。

神奇的電影。Zone——區域，需要時間、空間定義，需要光、聲音為屏來投射，需要能夠在現實與鬼魅間張開。一個床是一個zone，人的身體是一個可以被嘔出的Zone，人類暴力史的那團噩夢陰影是Zone，在時空中延綿的中介質也是（或許這就是所謂cinema在尋找的東西）非常「建築」的一部電影，他在歷史等抽象的概念中創造空間，而人在空間裡顯得極其「異常」，冷峻切換的固定機位剪切間構成有別於幽靈視角的無機/金屬視角（非常俐落的切換也體現出鏡頭對「區域」的遵從）拍法和概念厲害極了，劇本差口氣，穿越出戲。

100多分鐘感覺看了一部毫無意義的衝獎作文。女主：我在集中營隔壁培育出美麗伊甸園，我們絕不搬。男主：作為集中營滅猶大業的頭等功勳，我要堅守崗位。導演：看我拍出了一部視角多獨特犀利、敘事多剋制冷靜的二戰電影。內容就不說了，就連視聽也炫技失敗，無論是頭尾黑屏、中間夜視鏡頭和最後的當代遺址插播，都十分生硬。鏡頭始終固執地停留在中遠景也不是多好的選擇。